Nos projets

Peintures de

Victoria Dael

Les peintures de Victoria Dael explorent la beauté intemporelle de l'olivier, alliant expression moderne et thèmes classiques. Ses œuvres capturent l'essence des branches, des feuilles, de l'écorce et des fruits, transformant ce symbole ancien en une vision contemporaine. À travers des détails riches, des couches de peinture et des dessins au charbon, elle réinterprète la présence sacrée de l'olivier dans l'histoire et l'art.

Photographies de

Kristian Kaarna

L'olivier a symbolisé la sagesse, la paix, la résilience et la prospérité à travers l'histoire. Enraciné dans la mythologie grecque et les traditions méditerranéennes, il reflète la profonde connexion entre la nature et la vie humaine.

Cette exposition présente des interprétations photographiques modernes de mythes anciens, où les dieux, les héros et les dons divins sont liés à la présence durable de l'olivier.

Affiche de Victoria Dael

Victoria Dael est l'artiste derrière l'affiche de La Molienda de Riogordo 2025. Ses peintures explorent la beauté intemporelle de l'olivier, mêlant expression moderne et thèmes classiques. À travers des couches de peinture et de charbon, elle capture l'essence des branches, des feuilles, de l'écorce et des fruits, transformant ce symbole ancien en une vision contemporaine. L'œuvre de Dael réinterprète la présence sacrée de l'olivier, honorant son importance culturelle tout en célébrant la beauté durable de la nature.

Art House Turku

"Say it Loud" Integration Now! at Art House Turku is an exhibition showcasing the serene landscapes of Riogordo, captured by photographer Kristian Kaarna. This exhibition highlights not only the beauty of nature but also the importance of integration, with artworks by notable Finnish artists supporting this cause. Through their work, they emphasize the message that, like colors in nature, all cultures and people have the right to exist as they are—diverse, beautiful, and integral to society.

Gallery 33

Cette exposition présente des plantes séchées du jardin du photographe, souvent négligées comme de simples déchets. À travers leurs formes et textures, il a découvert une esthétique unique, les transformant en compositions graphiques, presque sculpturales. Capturées avec un appareil photo Mamiya et des tirages faits à la main, ces images mettent en valeur la beauté délicate mais saisissante cachée dans les restes abandonnés de la nature.

Paysages Urbains de Riogordo

À travers la photographie en noir et blanc, cette exposition a mis en avant Riogordo en tant que véritable protagoniste, tandis que les habitants demeuraient secondaires, simples spectateurs de la scène. Le projet visait à révéler la beauté cachée du pueblo—ses coins charmants, ses textures et son atmosphère—tout en capturant la présence subtile de ses habitants. L'intention était de susciter la curiosité et d'encourager les habitants à voir leur ville sous un nouvel angle.

Riogordo : Moments Quotidiens

Ouvert à tous les passionnés de photographie, ce concours accueille toute personne disposant d’un appareil photo de téléphone – aucune expérience nécessaire. Organisé par l'Association Augmenters, le concours cherche à capturer les moments authentiques de la vie à Riogordo. Des rues tranquilles aux rassemblements animés, l'objectif est de mettre en valeur l'atmosphère authentique et le charme du pueblo à travers des images spontanées et personnelles.

Capturer Riogordo

Conçu pour tous, cet atelier est ouvert à toute personne désireuse d'apprendre de nouvelles compétences en photographie, quel que soit son niveau d'expérience. Les participants exploreront la lumière, les ombres et la composition, découvrant comment créer des images belles et captivantes. À travers des exercices pratiques dans les rues et les paysages de Riogordo, l'atelier encourage une nouvelle manière de voir, aidant les photographes à saisir l'essence d'un moment avec confiance et créativité.

Échos du Nord Gelé

Dans les forêts enneigées de Laponie, le phénomène rare de la charge de neige transforme les arbres en figures féériques, semblables à des créatures mythologiques. Capturées par Kristian Kaarna, ces photographies révèlent les paysages hivernaux magiques de la région, où la faible lumière et les ombres profondes créent une ambiance onirique. Avec la lumière du jour à peine présente, la neige reflète un jeu hypnotisant de contrastes, de couleurs et d'atmosphères, murmurant les secrets de l'hiver.

Ulla-Mari Lindström

Mélangeant photographie, images animées et matériaux naturels, l'artiste crée des installations explorant la nature et le temps. Depuis 2014, elle presse des parties de plantes et d'animaux sur du papier, les préservant comme des souvenirs fossiles pour l'avenir.

Le projet, initialement centré sur les plantes disparues, a évolué vers des hybrides imaginatifs de plantes et d'animaux, imaginant l'adaptation au changement climatique. Ces formes ludiques et réfléchies illustrent les possibilités infinies de l'évolution.

Les Oliviers de Riogordo

Les formes sculpturales des oliviers de Riogordo révèlent des formes mythiques, façonnées par le temps et la nature. Leurs troncs tordus portent les marques de l'histoire, de la résilience et de l'adaptation. Capturés à différentes étapes de leur vie, ces arbres symbolisent l'endurance, la beauté et la continuité, enracinés dans les traditions régionales. Cette exposition rend hommage à la présence éternelle de l'olivier et à sa signification culturelle.

L'Essence de l'Huile d'Olive

Chaque année, La Molienda de Riogordo rend hommage à un artiste local avec une affiche célébrant les traditions de l'huile d'olive. Ce festival met en avant la production traditionnelle d'huile d'olive avec des démonstrations dans un moulin du XVIe siècle.

Les visiteurs peuvent découvrir des expositions, des visites et des marchés, soulignant l'importance culturelle de l'huile d'olive. L'Association Augmenters a contribué à l'affiche de cette année, célébrant l'olivier.

La joie de la vie quotidienne

Les sourires sincères rassemblent les gens, reflétant la chaleur et l'esprit communautaire de Riogordo. Cette exposition célèbre la joie à travers les générations, capturant l'essence du village avec des portraits spontanés. Dans un monde souvent accablé par les nouvelles, il est important de se concentrer sur le bonheur quotidien. Ces moments nous rappellent que de simples sourires peuvent éclairer notre environnement et renforcer les liens communautaires.

Concours de photographie

Un simple sourire peut créer de la chaleur, rassembler les gens et favoriser les liens entre les générations. Ce concours encourage tout le monde à prendre des photos avec son téléphone, capturant amis, famille et inconnus à travers la photographie en noir et blanc. Aucune expérience n'est requise, juste un appareil photo de téléphone familier. À travers des portraits souriants et des clichés spontanés, nous souhaitons mettre en valeur la joie, la gentillesse et les expressions uniques qui donnent vie à la communauté de Riogordo.

Apprendre à voir

La photographie, c'est apprendre à voir. Cet atelier explore l'importance de la lumière, des ombres et de la composition, montrant comment ces éléments façonnent une image. Avec un simple téléphone, les participants apprendront à capturer des personnes, à comprendre comment les expressions, le contraste et la perspective évoluent en noir et blanc. Aucune expérience nécessaire, seulement de la curiosité et l'envie d'observer. Grâce à des exercices pratiques, les moments quotidiens deviennent des images significatives.

Icônes de la Mode

La photographie de mode de Kristian Kaarna, présentée dans cette exposition, capture la personnalité unique et la présence de modèles comme Bimba Bosé, Nastasia Urbano et Carolina Bittencourt de 1998 à 2005. Sa passion pour saisir l'essence des personnes transparaît, révélant leur élégance, leur force et leur charme. Ces images incarnent le glamour, l'art et la beauté intemporelle de la mode haut de gamme.

Le programme LEADER

Soutenu par le programme LEADER de l'UE, le projet "Grab the Landscape" a réuni des artistes d'Espagne et de Finlande pour explorer et peindre les paysages de l'autre. En s'immergeant dans des environnements inconnus, ils ont capturé l'essence de ces lieux, révélant une beauté souvent ignorée des locaux. Cette collaboration a abouti à des expositions dans les deux pays, mettant en valeur le charme, l'atmosphère et la beauté naturelle des lieux que nous appelons chez nous.

Atelier d'artistes finlandais

Dans le cadre du projet financé par l'UE LEADER, des artistes finlandais ont animé un atelier artistique inclusif à Riogordo, ouvert à tous les âges et niveaux de compétence. En utilisant des crayons et un simple outil de cadrage, les participants ont peint leur vision du paysage. Cette expérience pratique a permis d'explorer la perspective, la composition et la couleur, favorisant une appréciation plus profonde des environs et un processus créatif partagé.

Attrapez le Paysage

Ce projet d'échange culturel entre la Finlande et l'Espagne favorise la collaboration artistique à travers des œuvres inspirées du paysage. Depuis 2020, l'Association Kuudestaan et la ville d'Alajärvi collaborent avec Villa Kaarna dans un dialogue créatif.

Les résultats ont été exposés au Musée Ethnographique de Riogordo du 5 au 30 novembre 2022, où les artistes locaux et les jeunes participants ont été invités à explorer de nouvelles idées d'échange culturel.

Atelier en Málaga

Augmenters organise un atelier de peinture pour les artistes finlandais et jeunes participants dans le cadre du projet "Attraper le paysage". Dirigé par Verónica, peintre et professeure espagnole, il se tiendra dans les magnifiques Jardins de Puerta Oscura.

Cet atelier pratique permettra de capturer la beauté du jardin à travers la peinture, offrant une occasion unique d'apprendre à utiliser les couleurs dans un cadre exceptionnel.

Finlandia House

L'exposition "Paysages" de Kristian Kaarna présente des photographies en grand format de panoramas époustouflants du monde entier. Présentée à la Finlandia House, Little Finlandia à Helsinki à l'automne 2022, l'exposition offre aux spectateurs l'opportunité de se connecter profondément à la beauté et à la diversité de la nature. À travers chaque image, la puissance et la sérénité des paysages du monde prennent vie.

Horizons Élargis

L'exposition de paysages de Kristian Kaarna a apporté au musée des photographies massives et immersives, avec des tirages atteignant jusqu'à 3 par 6 mètres. Ces images colorées saisissantes, produites à l'aide du procédé Diasec breveté en Suisse, offrent une vue cristalline et vibrante des paysages du monde entier. À travers son travail, Kaarna capture l'immensité, la beauté et l'émotion brute de la nature, transportant les spectateurs dans des environnements lointains et à couper le souffle.